Este taller tratara sobre técnicas para la simulación textil en un entorno de producción. A diferencia de un planteamiento puramente científico, durante la realización de una película lo que se busca es alcanzar la mayor verosimilitud visual y cumplir los objetivos del director de una manera lo mas efectiva posible. Se trataran todos los pasos del proceso empezando por técnicas para la construcción de las prendas hasta llegar al shading en el render final.

Construccion de las prendas
- Patrones
- Modelos

Arrugas y pliegues
- Pose Space Deformation
- Painted Wrinkles
- Hi frequency vs. Low frequency detail
- Sombras y oclusión para mejorar el aspecto visual de una simulación
- Pintar texturas para arrugas, activadas por ciertos parámetros

Simulación
- Tipos de simuladores
- Principales simuladores en el mercado
- Animación de parámetros
- simulación de tejidos multicapa
- "Wedges"
- Combinación de diferentes resultados
- Relaxation
- C-muscle

Intersecciones y auto intersecciones
- Simulación por capas
- Character Finaling
- Shader
- Paint fix

Shading
- Pramas textiles procedurales
- Shading: terciopelo, algodón, cuero

En Disney, Ramón empezó trabajando en películas de animación tradicional, creando herramientas de render no fotorrealista y técnicas de sombreado automático. Para el Human Face Project (seleccionado para el SIGGRAPH Electronic Theater) desarrolló sistemas de captura de texturas, modelos y actuaciones de actores reales.

También ha colaborado en la realización de efectos especiales y desarrollo visual para personajes principales de Snowqueen y Rapunzel, así como en múltiples aspectos del render, iluminaci ó n y efectos de las ultimas películas 3D de Disney, como Chicken Little, Meet the Robinson's y Bolt (en producción). En la actualidad trabaja en el pipeline de simulación textil de Rapunzel.