Descubrí el Concept Art de casualidad, mientras estudiaba ilustración. Y lo primero que pensé fue: aquí me pagan por tener ideas, no por dibujar bien. De repente entendí que lo que importaba era impactar, no perfeccionar. Conseguí el único puesto de Concept Art que existía entonces en Baleares. Una plaza. La luché y la gané.

Me formé con Marcos Mateu-Mestre, el mallorquín que llegó a DreamWorks y Netflix, y más tarde con Ed Hooks, referente mundial en actuación para animadores. En 20 años he trabajado para PlayStation, Xbox, Nintendo, Nickelodeon, RTVE y Disney. Pero lo que más cambió mi manera de crear no vino de ninguno de ellos. Vino del diván y del escenario.

Me formé como terapeuta Gestalt y actor de improvisación. Las herramientas que uso con mis proyectos son las mismas que usan los terapeutas con sus pacientes y los actores que suben al escenario sin guión y construyen algo extraordinario de la nada. Y funcionan.

Hoy enseño a cientos de artistas a hacer lo mismo: a pensar antes de crear. A construir mapas en lugar de improvisar sin red. El problema casi nunca es técnico. El problema es no saber hacia dónde vas.